作为一种艺术表现风格，现实主义手法一直以来是美术创作呈现历史与现实，通过观察与反映现实社会生活，关注现实人生、社会与自然的表达方式。

春秋战国时期，秦与楚两个大国互相攻伐，而八公山下的淮河南岸上窑地区，正是两国交战的必经之地。在秦国和楚国多年的拉锯战争中，当地百姓深受其害。为免遭秦兵楚将的长年滋扰，上窑的百姓想出了一个聪明的生存方法：他们家家都制作了一个门牌，一面写着“秦”，另一面写着“楚”

文人画，之所以称为文人画，主要是它强调了自己的要求。文人画之要求，就是要有中国文化之精神。为了这个中国文化之精神，首先要求你是一个文人，这个文人不是我们现在通常所说的所谓知识分子，而是中国传统文化体系的修习者，要对于中国文化精神有着深刻理解和自足的把握。

所谓“文人画”在中国历史上的发展，一向被视为极具特色的现象。它的若干内容甚至被引来作为整个中国悠久绘画传统的特质，有的时候，它也几乎成为传统的别称，被论者在评述中国文化时作为中国艺术的代表。

说到古字，稍有常识的人都知道古人写字是从右边往左边的。那么为什么古人的书写习惯是这样的呢？

“临帖”是学书法者从规矩入手，从古今优秀的书法范本入手，使初学者从传统中掌握前人的用笔和结体，使其有法度。“临帖”易得前人笔意。赵孟頫说：“临书在玩味古人法帖，悉知其用笔之意，乃为有益。”

碑本来指的是没有文字的竖石或桩，其主要作用有三：一是立于宫庙前以观日影、辨时刻。《仪礼·聘礼》曾说：“上当碑南陈”，郑玄的注释就是：“宫必有碑，所以识日影，引阴阳也”。

又到一年开学季，艺术学子们经历了史无前例的线上课程和线上艺考后，终于在这秋风送爽的好日子里喜提开学

笔墨是中国书法的魅力所在。笔墨一词从广义上讲，指利用笔墨达到的气息，章法，意境等诸方面的艺术语言。狭义的笔墨专指用笔用墨的技巧。

书法的赏析不仅是体会作品点画、结体、章法的匠心与功力，以及师承、流派、风格，更重要的是通过作品去感受书家的气质，情感，及其审美追求。

在生活中我们说一个人做事情很得法，就是说他行事进退有余，分寸拿捏得很好，给人一种做事从容老练的感觉，那么在书法学习中我们如何才能做到在方寸之间运笔自如、随心所欲不逾矩的得法境界呢？

书法这个东西确实不好整，也可以说这个家伙很不好摆弄。往简单了说，在白色纸上写字就可以了，往深奥了说，那学问就大了去了，先不说别的，章法的布局就是书法创作中第一难把握的，如何布局，考量作者的技术含量、文化修养、灵性悟性，书法要有气、留住气。